La mémoire de la dictature dans la littérature jeunesse haïtiano-québécoise

Sara Del Rossi

Cette communication analyse la manière dont la littérature jeunesse haïtiano-québécoise contribue à la transmission de la mémoire de la dictature des Duvalier au sein de la diaspora haïtienne au Québec. Marquée par des traumatismes profonds et souvent réduite au silence dans les récits familiaux, cette mémoire trouve dans la littérature destinée aux jeunes un espace privilégié pour transformer le non-dit en récit partageable et pour inscrire l’expérience diasporique dans une mémoire collective élargie.

L’étude porte sur deux œuvres représentatives, distinctes par leur forme et leur période de publication, mais convergentes dans leur traitement de la dictature et de l’exil : le diptyque romanesque Alexis d’Haïti (1999) et Alexis, fils de Raphaël (2000) de Marie-Célie Agnant, et Ayiti chant de liberté (2022) de Joujou Turenne. Chez Agnant, les romans de formation s’appuient sur les expériences des boat people pour représenter, à travers le regard d’un adolescent, la violence de la dictature et l’exil forcé. L’analyse met en évidence un double renversement générationnel : le jeune Alexis hérite du combat pour la justice de son père, tandis que ce dernier, autrefois idéalisé, apparaît profondément marqué par les séquelles psychiques de la prison et de la torture. L’ouvrage de Joujou Turenne, mêlant poésie, chant et conte, aborde plus tardivement et de façon fragmentaire la mémoire traumatique liée à l’arrestation de son père et aux violences subies par sa famille. Cette hybridité formelle permet d’inscrire une expérience intime dans une mémoire collective de la résistance.

Ces œuvres montrent que la littérature jeunesse haïtiano-québécoise constitue depuis plus de vingt ans un lieu central de médiation mémorielle, favorisant la transmission intergénérationnelle, la compréhension des causes de l’exil et la lutte contre l’amnésie collective, tout en ouvrant un dialogue interculturel avec le public non haïtien.

Écrire la mémoire de la dictature : Du témoignage intime à la mémoire collective dans Le Nègre crucifié de Gérard Étienne

Afellah Tariq

Paru en 1974, Le Nègre crucifié de Gérard Étienne s’inscrit dans le champ des écritures de l’exil et de la mémoire haïtienne. Le roman articule le témoignage individuel du traumatisme vécu sous la dictature duvaliériste et la construction d’une mémoire collective par le biais de la fiction. L’auteur, contraint à l’exil à Montréal en raison de son opposition au régime de François Duvalier, y inscrit une parole de résistance où l’intime et le politique se conjuguent, transformant la souffrance personnelle en matrice de mémoire nationale.

Bien que ce corpus appartienne à la géographie haïtienne, son étude s’inscrit pleinement dans mon champ de recherche sur l’autobiographie et l’autofiction francophone. L’œuvre illustre de manière exemplaire le passage du témoignage intime individuel à une mémoire coll

dans l’écriture autobiographique et autofictionnelle. De plus, elle s’inscrit dans une dynamique comparable à celle que l’on retrouve dans la littérature maghrébine et francophone, où des écrivains ont transformé l’expérience de l’oppression, coloniale ou dictatoriale, en espace de résistance, d’engagement et de résilience.

Cette communication analysera la manière dont Le Nègre crucifié opère ce passage de l’individuel au collectif à travers un dispositif romanesque de résilience. En explorant la polyphonie narrative, la symbolique du corps supplicié et les mécanismes de sublimation du trauma, il s’agira de montrer comment Étienne transforme le récit de l’oppression en un espace d’élaboration identitaire et mémorielle. Enfin, en situant cette œuvre dans le contexte montréalais — lieu d’exil et de création —, on mettra en lumière la fonction diasporique du récit, où l’exil devient à la fois condition d’énonciation et espace de mémoire partagée.

Mots-clés : Mémoire, exil, résilience, autofiction, diaspora haïtienne.

Le corps féminin dans l’œuvre de Yanick Lahens: espace de violence, de mémoire et de résistance face au duvaliérisme

Jean Kesner Fleursaint

Cette communication propose une analyse de la représentation du corps féminin dans un corpus d’œuvres de Yanick Lahens. Elle examine comment la corporéité y est construite comme un espace dialectique de tension : à la fois lieu d’inscription des violences politiques et patriarcales du régime duvaliériste, et foyer potentiel d’émancipation et de résistance mémorielle.

Cette démarche démontre que, sous la dictature, le corps des femmes devient le réceptacle d’une mémoire traumatique, soumis à l’instrumentalisation et à la marchandisation. L’écriture de Lahens donne voix à cette expérience silenciée et dissèque les fractures internes du féminisme haïtien à travers une galerie de personnages (Joyeuse, Angélique, la Mère, Nathalie…) incarnant des rapports contrastés à la subjectivité et à l’autorité corporelle.

Il sera établi que la fiction opère ici comme un espace de témoignage et de réparation symbolique. En documentant les violences genrées et en subvertissant les assignations traditionnelles, la littérature se fait acte politique. Elle interroge les clivages entre militantisme et vécus populaires, tout en œuvrant à la reconnaissance des voix marginalisées.

Cette réflexion révèle comment la représentation littéraire du corps chez Lahens participe activement à une relecture de l’histoire des femmes en Haïti. Par sa quête de dignité et de justice, son œuvre contribue à une transformation des rapports sociaux et à un éveil des consciences, associant la création romanesque à un projet de réparation et d’émancipation collective.

Mots-clés : Yanick Lahens ; corps féminin ; genre ; duvaliérisme ; mémoire traumatique ; résistance ; féminisme haïtien ; littérature et politique.

Le goût du retour. Mémoire et médias de représentation de la dictature des Duvalier chez Dany Laferrière

Henning Hufnagel

Dany Laferrière a été exilé, d’une certaine manière, même deux fois à cause de la dictature des Duvalier, souffrant de la persécution tant de François que de Jean-Claude Duvalier. Quand il a quatre ans, sa mère l’envoie de Port-au-Prince à Petit-Goâve, par peur des sbires de Papa Doc, qui cherchent à faire pression sur son père, maire de Port-au-Prince. Quand Laferrière a vingt-trois ans, cet exil interne est suivi par l’exil à l’étranger : Laferrière fuit le Haïti et s’installe à Montréal quand son ami Gasner Raymond est assassiné par les Tontons Macoutes.

Laferrière est revenu souvent sur ses expériences personnelles de la dictature et sur les effets de la dictature sur les Haïtiennes et Haïtiens, sous de formes très diverses, même journalistiques, en 1986, visitant l’île directement après la chute du duvaliérisme. La présente contribution se propose d’analyser deux textes expressément littéraires qui, chacun, thématisent la dictature et son souvenir, mais d’une perspective et d’une façon très différente l’une de l’autre, toutes les deux néanmoins à la fois particulièrement obsédante et particulièrement indirecte, « médiatisée » : Dans Le Goût des jeunes filles (1992), Laferrière raconte un « Week-end à Port-au-Prince » à la fin du mois d’avril 1971, une espèce d’histoire d’initiation haletante sous la menace constante des Tontons Macoutes. Dans L’énigme du retour (2009), Dany Laferrière raconte son retour dans son pays natal après la mort de son père. Si tous les deux textes sont annoncés comme « romans », le premier se présente comme un scénario cinématographique, tandis que l’autre est écrit en vers libres. La contribution montrera comment cette mise à distance par les médialisations respectives contribuent à rendre un passé traumatique narrable.